這一期的音樂專刊，首次破天荒跨界，不單只是介紹音樂與賞析，更有幸能專訪到最近也參與在金曲獎的音樂人王治平老師！！這次有機會與FIR阿沁老師的教育系統UTS合作，一起經營分享更多的好音樂，與幕後製作的豐富過程，非常開心也很感謝。希望這些分享也能豐富你們生活中的日常娛樂嘍。
這一次《Asia Master大師講座系列》大力邀請到了重量級金曲獎製作人，王治平老師！這次非常難得，除了講座分享交流外，能在工作之餘私下訪問到治平老師。
再講座以前，我只有透過之前的電視音樂節目與金曲獎接觸認識到老師。那時覺得治平老師應該是一位很有個性想法，很深層的音樂人。但在這幾次與老師接洽，上課，交談之後，發現治平老師非常的親切，禮貌，又健談。毫無架子，謙卑豁達的生活態度，就如同老師的音樂一樣，細膩真實，有回到地球表面的自然感。
雷應婕： 「講座當中老師分享到最近幫周蕙製作的最新翻唱專輯，質感聽起來非常的細膩，保留了許多音樂裡的天然感，非常有味道。老師在做音樂的時候，是否特意會思考這個層面？」
會！這個就叫做音樂性。就是你怎麼去保留與處理，讓聲音聽起來不會矯情，也不會為了要翻唱而翻唱去刻意製作。我們這次的作品都儘量用真的樂器去錄音，而且做拉丁爵士改編的時候，特別找來中南美洲的拉丁音樂老師來彈奏，因為他的味道一定會比亞洲人彈奏的更貼近拉丁爵士的原味，畢竟這是他們的文化。最後作品我們全部都送到洛杉磯混音，所以整體出來的聲音也會不太一樣。
而且有別於選秀比賽上面，有時候會有炫技等等的需要，在做專輯的時候，需要更多全面的去看整體A&R，歌曲的選擇，還有聲音的聆聽度上等等，都需要去注意。 雷應婕：「在流行唱片業裡，對於音樂的想法，我們時常會需要在商業與風格之間找到一個平衡。製作音樂的過程當中，一定也有許多這樣的經歷吧？」
一定有。當製作人一定要很客觀，不管是在與歌手，樂手，公司的溝通上面。在製作過程中，每個人都有不同的角度與對音樂的看法，除去每個人的個性之外，大家都是為了工作。有時你覺得這樣子比較好，我們也是可以試試看，或者是我覺得這首歌比較歐風，那可能我覺得新穎的唱法比較不適合，稍微古典的處理可能跟音樂會比較合，都是可以溝通嘗試的。 就像周蕙這張專輯的歌，的確都很經典，但是如果不會處理經典，經典也就毀了。所以怎麼樣讓歌手發揮到極致，讓她唱的覺得舒服，來回的溝通很重要。我之前做過蔡琴的專輯，我們那時候我們希望她唱一些不同的東西在嘗試，我就叫他一次一次的唱，唱到她後來都哭了，這也是有的。大家都是為了讓音樂更好而努力。 雷應婕： 「對於老師來說，跟什麼樣的歌手或音樂人合作，會特別開心或合得來的呢？」
就像我說的，我覺得個性都撇開，大家都是為了工作。對我來講，我相信對每個製作人來講都一樣，大家最開心合作到的就是會唱的歌手，而且會唱超過你的想法的歌手。就是you can give more，而不是我在push你給我多一點。你一唱，哇！對了！我根本就不用想太多，你唱幾個take我就稍微調一下就好了。 雖然有這樣子音樂性的歌手並不多，因為從小聽很多音樂，玩音樂到大的人並不多，所以能夠在音樂的flow裡來來回回，很快地做一些變動，也就比較少，所以有時候會比較死一些。但還是有許多歌手如果你教他，他還是會做到，其實這樣子的歌手已經很不錯了。當然，比較會怕的對象就是為了錢而工作的歌手或音樂人，這樣做音樂就會比較辛苦。所以人真的很重要，因為這過程當中不單單是音樂的釋放，要怎麼樣溝通，怎麼樣讓工作順利，都很關鍵。所以如果你稍微理解力慢一些不會，我們都可以幫忙或教你，願意給你多一些，但如果與驕傲或是不受教的對象合作的話，過程就會非常痛苦，下次可能大家也不會願意合作。所以音樂的深度跟生活的深度有絕對關係。
雷應婕：「平時沒工作休閒的時候，老師都喜歡做什麼？」 我沒有很多休閒時間耶，我連週末都在工作有時候。平常如果待在家裡的話，就會喜歡看電影這樣。 雷應婕：「喜歡去戶外運動嗎？」
我超愛戶外運動的！只是我這個年紀不太適合時常到戶外運動。我其實很喜歡打球，但因為打球太傷我的筋骨，所以後來會比較多在家裡做滑步機。我覺得做音樂要做的長久，身體一定要顧好。 雷應婕：「所以老師會覺得，生活工作的平衡，有對你在音樂上的感受or創作input有影響嗎？」
我覺得會耶，特別是在保養身體這上面。你看到有許多厲害的音樂人，很常熬夜到後來身體都不好。古人說留得青山在，不怕沒柴燒，其實說得很好。不要這麼忙於工作，有時間去休息運動，這樣子做音樂，精神體力才會有。比如我常講說，休止符這個東西，pause，就是安靜下來，音樂才可能會比較有感覺，比較新鮮一點，你一直持續在消耗就一定會疲乏。許多感動也是從生活而來，你要去聽許多音樂，聽出什麼是好音樂，什麼是感動的音樂，可能你不見得會被每個感動，但你會理解，什麼的音符什麼的唱法，什麼樣的編曲，會讓音樂呈現出來是好聽與感動的。所以生活的體會是很重要的。
雷應婕：「老師有沒有在西洋或華語音樂專輯裡，覺得哪些特別有味道的？」
西洋的當然是Beatles的每一張專輯，真的是百聽不厭！還有Eagles(老鷹合唱團)， The Doobie Brothers(杜比兄弟合唱團)，太多了講不完。華語裡面，我覺得羅大佑，陶喆，力宏的一些抒情歌我也很喜歡，周杰倫不可否認，很多旋律寫得非常好聽，張惠妹也是，非常厲害。那不用講，還有我的女兒Joanna(王若琳)，超級會唱的！ 雷應婕：「如果要給一些還在這條路上努力的年輕人一些鼓勵的話，老師會想說什麼呢？」
我要講的這句話，我覺得適用在各個行業，就是，吃苦當吃補。別人打你的槍，別人對你的否定，一定有可能是你的東西不夠好。因為他沒有必要或有理由去打擊你，他一定覺得你的東西不夠好。要有往前走的能力，就是要有接受人家批評的能力。你可以把別人給你的意見當成理所當然，給你動力繼續前進。所以我覺得這個是非常重要也是必須的。這也是成熟度的鍛鍊。
雷應婕：「如果只能用一句話形容，老師覺得音樂是什麼？」
Music is like oxygen！(音樂就是氧氣！)
小插曲 我覺得跟老師相處的過程，非常的愉快，而且有一種在音樂裡頻率對到，被老師對音樂的單純熱情給激發起來的興奮感。其實在講座與訪問中，有一個小秘密沒有在其他公開的地方分享(VIPP私密獨有哦)。講座當天其實就是金曲獎那一天的下午，大家原本還以為晚上老師會去共襄盛舉參與盛會，而且老師也分享了許多幕後他們在預備過程當中的溝通細節，包含希望大家在頒蘇芮的終身成就獎時，一起齊唱一樣的月光，一定會很有畫面感之類的企劃(老師當下就納悶說，這樣觀眾不會很不自然，而且起Key也會都不一樣吧XD 雖然我覺得應該是蘇芮姐上台就開始唱，讓大家一起和應該會比較自然)。老師當下說因為有事所以無法前往參加，但後來訪問的時候得知，老師其實是想陪女兒去吃個飯，順便陪他去買冰箱。哇，從言談之間就感受到老師真的是很淡泊名利，心中自由丘壑的人。這應該也是為什麼老師這麼平易近人，而且真誠敞開的原因吧(怎麼讓我想到梅長蘇XD)！個性價值觀果然是一個人的待人根基。
在講座中老師說，做專業的音樂人一定要聽得懂，和能分析音樂。老師自己最喜歡的音樂風格類型是早期藍調與美國南方搖滾，所以鼓勵學生多吸收與學習流行音樂裡的根基元素，例如爵士，藍調，R&B，搖滾等，都有非常多養分可以吸收。老師說，音樂是有歷史的，有文化演變過程的，所以不斷建議同學們一定要聽老的東西，多聽古往今來的一些音樂，才能把音樂的根基札的比較紮實。
聽老師製作的音樂，偶爾感覺像是吃到有機的飲食一樣，有自然裡的原味在齒頰中。偶爾又感覺像是放了很久，很香醇又有質感的橡木桶威士忌，有濃厚的酒香。在現在流行唱片工業激烈競爭的環境之下，能保持著音樂原汁原味與靈魂的歌曲實屬不容易，如果這是你喜歡的音樂風格，不妨來賞析王治平老師所有膾炙人口的作品吧！
文字 | 雷應婕 Jennifer Lei
攝影 | 小周 & Jacky
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